A los 12 años trabaja como zapatero a la vez que toca el piano como aficionado en Baltimore. Durante su servicio militar (1943-1946) toca la tuba en la banda del ejército, un sonido de bajo que más tarde sabrá emplear muy bien... Forma un trío inspirado en el de Nat King Cole.
Aficionado a la electrónica, decide adquirir un órgano Hammond después de escuchar a Wild Bill Davis y recorre con su trío el este de los Estados Unidos actuando en los principales clubes neoyorquinos. Allí conoce al cantante Babs Gonzales, que le consigue trabajo en el “Blue Note” de París. Abandona Estados Unidos en 1960 y se establece en Francia donde causa gran sensación.
Así, en 1960 graba un disco titulado "Amen" con el que obtiene un considerable éxito comercial y comienza una duradera actividad en toda Europa. Por el contrario, este exilio europeo ocasionó su desconocimiento dentro de los Estados Unidos.
Es quizás el primer músico de jazz importante en visitar regularmente España, en 1962 había actuado por primera vez en este país, el acontecimiento tuvo lugar en el club barcelonés “Jamboree” y comienza su interés por España hasta que en 1970 fija finalmente su residencia en Cambrils (Tarragona). Sus conciertos en España fueron innumerables y deliciosos y en Barcelona, en el club "La Bôite" dejó testimonio de algunos de sus mejores conciertos en directo.
Su música, síntesis de jazz, gospel y blues, en sus comienzos influenciada por Jimmy Smith, evolucionó hacia un estilo único y singular. Odiado por la escena del jazz, le honra el que nunca ha respondido a las pullas e insultos que periódicamente le dirigía Jimmy Smith.
Poseedor de una excelente e innovadora técnica de pedales, desarrolló un estilo un tanto inspirado en el gospel y con indudables influencias clásicas. Fue igualmente un innovador en el aspecto puramente técnico del aparato.Dominaba la electrónica y cansado de arrastrar los cerca de 200 kilos de su Hammond, construye en 1978 un nuevo órgano, un híbrido del B3 al cual denominó "Bennett Machine", una especie de pequeña orquesta de la que podía salir casi cualquier sonido (piano, cuerdas, vientos, bajos...)
Fallece en París un 10 de febrero de 1997.
Discografía:
- 1960: Amén (RCA)
- 1960: Dansez et rêvez avec le trio Lou Bennett (RCA)
- 1961: Lou Bennett (RCA)
- 1963: Enfin ! (RCA)
- 1964: "Echoes And Rhythms Of My Church" (BelAir Records)
- 1965: Pentecostal Feeling (Fontana Records)
- 1966: Ovzeni Jazzohevo Festivalu 1966 (Supraphon Records)
- 1971: Plays for Clem (Clem)
- 1980: Live At The Club St Germain (Vogue)
- 1984: Blue Lou's blues (Caravage)
- 1992: Now hear my meaning (MAS)
Poquita información visual a cerca de Lou Bennett, aquí un buen ejemplo de su música:
Louis Bennet-1966 por redhotjazz
Buena Lou!!!
Buen sonido, mucho jazz, tengo que buscar algún disco de este hombre a ver que tal. Buen descubrimiento, este...y a los Storm...te cagas, me gustó mucho también.
ResponderSuprimirParece que no toy...pero si! Es que llevo una temporada de mucho curro y apenas tengo tiempo de escribir. Un saludo a todos.
Lasango...no se me olvida lo que te prometí, esta semana tendré el cacharro completo ya por fin (si, aun no me lo ha terminado el muy...).
Jaja, me alegra saber que sigues ahí... tengo ganas de ver "tus patas"
ResponderSuprimirqué bueno!!...pero por qué se metía jimmy smith con él? no me lo esperaba del padre del hammond jazz....
ResponderSuprimirBueno, quizá quería seguir siendo el padre del jazz y Bennet iba bien cargado de imaginación
ResponderSuprimirMe pregunto si mientras vivió en Barcelona dió clases o tomó algún discipulo. ¿Saben algo acerca de esto?
ResponderSuprimirBuena pagina hacia falta algo así.
Gracias Gabinete. Es una gran pregunta, lamento no tener respuesta, aunque seguro que muchos han bebido de aquí en los distintos garitos de jazz de Barcelona (Jamboree) y Madrid (Whisky Jazz).
ResponderSuprimirHe buscado y aunque no tengo respuesta, he encontrado estas palabras de uno de sus baterías Jose Antonio Galicia que aunque no tiene nada que ver con tu pregunta, es realmente curioso:
"Lou era super-tranquilo, su filosofía era la de aprovecharlo todo en la vida. Pasaba un pajarito y le sonaban las alitas y él, encantado. Se iba al órgano y sacaba un sonido de alitas rápidamente. Lo aprovechaba todo y nunca exigía nada.
Tampoco estuve mucho tiempo con él, pero es que no paraba quieto en un lugar. De él aprendí mucho, sobre todo de su silencio.
Como músico, Lou te dejaba tanto espacio que tú podías agarrarte adonde quisieras. Era una forma de tenerte contento, aunque yo andaba algo mosqueado porque todos los baterías se le morían.
El último había sido Al Jones, que no sé si se suicidó. Y yo le daba vueltas, “¿cuándo me va a tocar a mí?”.
Yo tuve la oportunidad de conocerle en Alicante en el año 1990, tocaba frecuentemente en un club llamado Desafinado, a mitad de uno de sus pases estuve hablando con el un rato, y me dio buenos consejos y me parecio un buen tipo
ResponderSuprimirWow!
ResponderSuprimir